House/Vase
"Home" is a poignant space that Matsui is constantly seeking in the depths of her heart. Throughout her extensive life abroad, the ongoing process of searching for both a residence and a studio has become inextricably linked to her creative practice. The house-shaped bud vases, which she began developing during her studies at the National Art School, possess a minimal presence resonant with the Japanese philosophy of "less is more." Even without flowers, they stand alone as small sculptures with a quiet, compelling presence.
In the intervals between the tension of throwing delicate porcelain on the wheel, she reconnects with coarse clay, employing the contrasting "tatara" (slab-building) technique to shape these architectural vessels. This process is a meditative, almost prayer-like time—a moment to soothe the spirit while envisioning an ideal dwelling. Each house, with its own unique expression, eventually gathers to form villages and landscapes, sublimating into installations that reflect her own sense of belonging.
Now, living between Australia and Japan, the theme of "home" carries even greater weight. It has become, for her, an endless journey of exploration.
家/花器
松井にとって「家」とは、常に心のどこかで追い求めている切実な空間です。長きにわたる海外生活の中で、住まいと工房を探し続けるプロセスは、彼女の創作活動と密接に結びついてきました。ナショナル・アート・スクール在学中に制作を始めた家の形の一輪挿しは、日本の「引き算の美学」に通じるミニマルな佇まいを持ち、花を生けずとも一つの彫刻（スカルプチャー）として静かな存在感を放ちます。
繊細な磁器を轆轤で挽く緊張感の合間に、彼女は粗目の土に触れ、それとは対照的な「たたら」の技法を用いて家の花器を形作ります。それは彼女にとって、理想の住まいを空想しながら精神を安らげる、祈りにも似た時間でした。一つひとつ異なる表情を持つ家たちは、やがて集落となり、景色となり、彼女自身の居場所を映し出すインスタレーションへと昇華されていきました。
二つの国を往来する現在の生活において、「家」というテーマはますますその重みを増しています。それは彼女にとって、終わることのない探求の旅そのものなのです。